sábado, 17 de diciembre de 2011

Feliz Navidad

Pues eso que la Navidad ya la tenemos aquí queramos o no. Aprovecho para felicitaros las fiestas a todos los que os acercáis por aquí y desearos un 2012 lleno de salud , paz y amor.

martes, 13 de diciembre de 2011

Retrato

Sigo trabajando el retrato y tengo casi siempre la  misma sensación. El trabajo pasa por distntas fases en las que más o menos no me gusta, después me gusta , para finalmente no estar muy satisfecha con el resultado.

 Nadie dijo que esto fuera fácil

lunes, 5 de diciembre de 2011

La Charca

Siempre me han atraído las acuarelas urbanas en los que se plasman edificios y arquitectura moderna, combinando cristal, acero, reflejos... Me parece muy complicado realizar algo técnicamente tan exigente.
Un amigo me enseñó algunas fotos, preciosas,de su reciente viaje a NY. Me mandó una foto de Central Park, de la Charca ( The Pound ). Llamaba la atención el contraste de la tranquilidad de la vegetación y el agua con la linea del cielo recortada por los edificios. También la luz de otoño, que en Nueva York es única y los colores ocres contastando con el azul limpísimo del cielo.
Todo esto es lo que se ha querido plasmar en esta acuarela.



Formato 50x35cm.
Papel guarro 340 gr, grano medio, acuarelas Schminke

sábado, 26 de noviembre de 2011

TERNURA

Siguiendo con la representación de la figura humana en sus diferentes etapas de la vida me tocaba un bebé.
Busqué una foto sin aparente complicación,en un tamaño pequeño, pero al final me costó más de lo que esperaba.
Las proporciones de los rasgos de la cara son distintas, el tono de la piel es distinto, pero lo difícil era la expresión de placidez que transmitía....

sábado, 19 de noviembre de 2011

Retrato

Aunque el modelo no está muy contento con el resultado, yo creo que un aire sí se da.
Me sigue pareciendo muy complicado el retrato, en particular éste me ha dado mucha mucha guerra sobre todo la boca. Me imagino que será cuestión de practicar y trabajar, pero me he dado cuenta de la importancia el dibujo previo. Tiene que estar muy bien hecho y muy definido porque la acuarela permite muy poquito margen de corrección.

Habrá que seguir practicando...

viernes, 11 de noviembre de 2011

El sueño

Sigo practicando figuras humanas...He vuelto al realizar otro ejercicio del mismo cuadernillo de acuarela que el de la mujer entre las parras..., pero esta vez me lo he tomado de manera distinta y aunque he seguido la indicaciones a grandes rasgos he hecho un poco ( un mucho ) mi interpretación, pintando a mi manera sin obsesionarme por seguir exactamente los pasos.

 El resultado no es que se parezca demasiado al ejercicio, pero me lo he pasado mucho mejor.

sábado, 5 de noviembre de 2011

San Vicente de la Barquera

Tenía ganas de pintar una marina. Tenía fotos de este verano de Santander y Asturias y aunque no hacía sol, los días nublados también tienen una atmósfera muy especial.
En papel Michel de 300 gr de grano medio, 32x41 cm y acuarelas en pastilla Smincke.
Está genial cambiar de enfoque después de tanta figura............

miércoles, 2 de noviembre de 2011

Desastre entre parras

Al final no sé si esto del bog se ha convertido en una terapia o en una penitencia, pero ahí va mi último trabajo del que no estoy para nada satisfecha. Vamos, que es horrible. No sé si le ayudará a alguien verlo, pero quizá ( y de ahí lo de terapia ) si lo analizo en voz alta me ayudará a no volver a cometer los mismos errores.

Se trataba de un ejercicio, de un cuaderno de acuarela, en el que se proponía pintar una campesina en un campo de parras. En el original estaba resuelto con técnicas muy secas con pinceladas muy oscuras y con poca agua y el resultado original tiene mucha fuerza.
En mi caso:
  • La  luz. Me la he comido, no existen prácticamente blancos puros con lo que la luminosidad y transparencia del trabajo brilla ( en este caso, no brilla ) por su ausencia.
  • Abigarramiento cromático, demasiados colores distintos que no proporcionan una unidad tonal y dan la sensación de recargamiento.
  • Ejecución sucia, probando distintas opciones, buscando la técnica adecuada, con lo que el resultado es una mezcla de técnicas distintas, sin ningún acierto.
  • Existía un dibujo previo, más o menos preciso , pero durante la ejecución ha sido comido sin mucho criterio, por lo que han aparecido hojas y manchas por doquier y se pierde la profundidad y perspectiva, quedando ese efecto de cortina estampada con hojas de parra...
  • Esto me preocupa menos, ya que el tema del trabajo con la figura humana es algo con lo que soy totalmene principiante, pero la pobre mujer parece salida de una fiesta de Halloween.


Pues ahí esta. Deciros que en la realidad da aún más miedo que en la foto.
He acabado tan harta, que no pienso repetirlo, pero espero que haber enumerado los fallos ( que seguro que alguien se le ocurren unos cuantos más ), me ayude a hacerlo un poquito mejor...

viernes, 21 de octubre de 2011

Acuarelas de JAVIER ZORRILLA

La obra de Javier Zorrilla la conocía por Internet. Me habían llamado la atención sus paisajes urbanos, los rincones de Madrid y la soltura y frescura de sus pinceladas.

Vi en prensa una reseña de su exposición en la galería Xeito de Madrid y fui a verla.

Preciosa, absolutamente recomendable, trabajos que captan la esencia de Madrid, con figuras anónimas que están exactamente donde tienen que estar y realizadas de manera suelta y espontánea. Me gusta sobre todo como trata la figuras, como las integra como partes, elementos que son del paisaje.Qué aparente facilidad!( qué envidia ). Me encantó la acuarela del mercadillo...

También muy bonitas las escenas de playa, llenas de luz y calidez...

No suelo poner trabajos realizados por otros en mi blog, pero sí os pongo el enlace:
Acuarelas Javier Zorrilla

Mucho mejor:  id a verla si podeis....

lunes, 10 de octubre de 2011

Tuareg

Pues siguiendo con los rostros, este es el último trabajo que he hecho. Es un retrato de un tuareg ( creo ) que me atrajo por la dureza de sus rasgos y la textura de su piel.

Esta hecho con papel Fabriano de 25x36 cm y 300 gr, de grano fino y acuarelas en pastilla Schmincke. Pinceles Escoda de varios números.

En este trabajo he utilizado mucha más agua que los anteriores, predominando el húmedo sobre húmedo.

martes, 4 de octubre de 2011

Estudio Mano I

Ayer empecé el nuevo curso.
El temario se centra en la figura humana lo cual me encanta. Y manos a la obra,  nunca mejor dicho. El resultado de la clase con técnica mixta ( lápiz acuarelable y acuarela ) y un papel de sketch poco adecuado, que no aguantaba nada de agua y que chupaba la acuarela como una esponja.

domingo, 2 de octubre de 2011

Cuba

Mucho, pero que mucho respeto me da el retrato a la acuarela,pero por otro lado los resultados me encantan. Por eso nunca me había atrevido, aunque sí había hecho algunos retratos modestos o bastantes apuntes a lápiz.
Además está el tema del modelo, ya que no hay mucho voluntario dispuesto a que le pintes y encima cuelgues su presunta cara en Internet. Así que pensé en alguien con carisma tipo Angelina Jolie o George Cloney, pero si no salía un resultado medianamente aceptable ( lo cual era ciertamente factible ) no me iba a atrever a colgar el resultado, así que decidí que tenía que ser alguien medianamente anónimo.
Como muchas veces pasa, la inspiración surge donde menos te lo esperas y es que, hay veces que pasas días pensando qué pintar, qué proyecto nuevo abordar y otras, de repente sin buscarlo ahí está.
Paseando una mañana a mi perrita por delante de una agencia de viajes, había un folleto que publicitaba viajes a Cuba. El colorido de la foto era muy bonito y la cara muy luminosa y agradable y además lo suficiente anónima como para colgar el resultado sin demasiado reparo.

jueves, 29 de septiembre de 2011

De oscuro a claro ( Paso a Paso Joyce Faulknor )

He estado dudando si subir al blog esta acuarela, porque se trata de un trabajao realizado siguiendo un tutorial de Joyce Falknor en el que realizaba esta flor, espero que nadie se sienta molesto.
El trabajo se realizaba con una gama muy limitada de colores y siguiendo la técnica de oscuro a claro. Como yo soy un poco anárquica al realizar los trabajos y siempre lo hago todo un poco a la vez, reservando eso sí los claros y trabajando los tonos medios, para potenciar al final los oscuros, me propuse realizarlo con el método propuesto.
No sé si se gana en frescura o luz, pero si que te ayuda a colocar cada color en su sitio. De todas formas, en esto pienso que como siempre no hay reglas fijas y que los métodos son todos igualmente válidos porque lo que cuenta es el trabajo, el esfuerzo y el talento ( aunque  no precisamente  por ese orden ).

viernes, 16 de septiembre de 2011

EL FARO

Pues no sé muy bien como llegó a mis manos una foto. Bueno, en realidad ni siquiera una foto, una copia en papel que un amigo me imprimió. Me gustaron muchísimo las rocas y el contraste con el blanco faro y las nubes que parecen estar en fila.
Pues ahí va... el faro que nos guía...

martes, 13 de septiembre de 2011

Fin de semana en Asturias

Me encanta Asturias.
Este verano hicimos una breve escapada a la parte de Llanes que yo prácticamente no conocía. Es cierto que no hacía sol, que el agua estaba helada y que lloviznaba a ratos pero el paisaje es increíble las playas y calas impresionantes, y el interior casi más bonito.
Tiempo no tuve para pintar, pero sí conseguí material fotográfico con la idea de matar el mono de costa , durante el largo invierno madrileño.
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No pude resistirme y he empezado con la playa de la Franca...
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martes, 9 de agosto de 2011

Árbol de Júpiter

Sigo aprovechando el veranito para pintar al aire libre y con luz natural que ya llegará el inviernos y los trabajos bajo el flexo.
Este es un apunte realizado en el jardín de casa de mis padres en Madrid. Es una Lagerstroemia Indica que sorprendentemente tiene flores todos los abrasadores Agostos madrileños y que ha soportado heladas, lluvias torrenciales y podas salvajes desde que yo era pequeña.

martes, 2 de agosto de 2011

Mimosa y otros

Ordesa:
Esta acuarela está hecha a partir de una foto del pueblo de Ordesa, que hice el año pasado. No pensaba colgarla porque no me gusta el resultado, pero me comprometí a colgar aciertos y fallos. Como veís el dibujo tiene deficiencias, la perspectiva es muy complicada y el resultado francamente mejorable.
Ahí va:

Estas otras dos acuarelas están pintadas del natural, del jardín. El dibujo es menos exigente y me gusta más el resultado
El tronco es de una mimosa imponente, fuerte e inclinado, lleno de matices.
Aunque no sé mucho de botánica, la flor creo que es un precios hibisco doble, naranja, que en Huelva florece durante todo el año. Eso sí, las flores duran muy poco. Empecé el apunté una tarde y a la tarde siguiente estaba la flor marchita en el suelo. He querido dejarlo así, no terminarlo de memoria, como un apunte del natural.

jueves, 7 de julio de 2011

Últimos trabajos

No es que me haya olvidado de mi blog, si no que en esta época del año tengo más difícil el acceso a Internet.
De todas formas pongo los últimos trabajos que no había colgado:

La fuente, pintada del natural en clase,





 Mi homenaje particular a Revello de Toro:

miércoles, 22 de junio de 2011

Acuarelas de Paco Sánchez

Curioseando por los mil foros y blogs que suelo leer, me he encontrado por casualidad con la obra de Paco sánchez.
Reconozco que no lo conocía, pero me ha encantado. Me ha encantado la luz, la perfección arquitectónica del dibujo, la limpieza de sus temas...
Me encanta como refleja el sol de Andalucía, los azulejos, los jazmines y también la modernidad e innovación que muestra en algunos de sus temas, la inquietud de alguien que no para de aprender.
No he encontrado su blog, ni su web, pero su obra se puede ver en este enlace.
http://www.artistasdelatierra.com/obra/53519-#-828---Amanecer-en-el-Guadalquivir,-SEVILLA.html

Cualquiera cuelga nada después de esto

lunes, 20 de junio de 2011

Bodegón Texturas

Como ejercicio de texturas he trabajdo este bodegón. La dificultad estaba precisamente esn eso, en intentar plasmar las diferentes texturas del vidrio, tela, repollo, madera etc.

Sé que le falta luz por la parte del repollo....., y un poco monótono de colores....
Ahí va............

miércoles, 8 de junio de 2011

Desnudo

La figura humana, siempre me ha parecido un tema particularmente difícil. En particular si se trata de un desnudo donde no existe la trampa, ni el camuflaje de la ropa. En el caso de la acuarela pienso que su transparecia proporciona al tema grandes posibilidades para representar de manera convicente la piel, pero, por otro lado, no es fácil o al menos a mí no me lo resulta, conseguir el tono de la carne de manera convincente.
He realizado un ejercicio de un libro de acuarela siguiendo los pasos indicados, realizado por Ballestar.
Por supuesto que mi resultado no se acerca ni por asomo al maestro.

miércoles, 1 de junio de 2011

Greta

En clase nos propusieron un ejercicio de texturas de pieles, pelos o plumas de animales.
Se trataba de utilizar distintas técnicas, punzón, pincel abanico, etc para hacer un retrato de un aimal elegido. Me decidí a probar con Greta mi pequeña schnauzer a ver que salía.
Creo que parecerse se parece, aunque el tratamiento tan detallado, prácticamente pelo a pelo,  no me acaba de convencer. Sigo probando...

viernes, 20 de mayo de 2011

TINTA CHINA

Siguiendo las instrucciones de la profesora, me he decido a probar con tinta china. Como siempre me han atraído mucho las pinturas y los motivos chinos, no ha sido muy difícil convencerme.
 El material: tinta china de los colores primarios y negro. Papel de bloc normal ( no he utilizado papel de arroz ) pinceles chinos uno grueso y otro más fino (creo que no tan buenos como debieran) y una plumilla.
La técnica en principio parecería que no difiere mucho de la acuarela, pero cuando te pones en faena ves que la técnica es bastante distinta:
  • Como en teoría no se hace dibujo previo a lápiz, la pincelada debe ser segura y muy precisa porque además no hay posibilidad de corrección ( como si pintaras con rotulador).
  • Seca enseguida. Si no queremos que queden bordes hay que correr mucho.
  • Además los pinceles cogen mucha agua y si lo que deseas es un color puro hay que tener cuidado de escurrirlo muy bien.
  • El mechón de los pinceles es mucho más largo y cuesta acostumbrarse a controlar medianamente la pincelada.
En resumen. me ha gustado la experiencia.  Los colores son brillantes y transparentes y  el resultado gratificante y aparentemente sencillo.

Seguro que avanzo con el tema ( aunque por supuesto sin abandonar la acuarela.

viernes, 13 de mayo de 2011

El reto de la figura humana

Dibujar personas, rostros o movimientos es algo que siempre me ha llamado la antención y que salvo algunos conatos, no me veo capaz de hacer como me gustaría.
Intento mejorar y para eso me ayudan los consejos y los blogs de mucha mucha gente, que comparten lo que saben.

Descubrí Posemaniac una web para estudiar el movimiento de la figura humana.

Tiene varios recursos pero el "30 second Drawing" ( pintar una figura humana en determinada postura en 30 segundos ) me parece super útil para coger confianza e ir en definitiva perdiendo el miedo...
http://www.posemaniacs.com

martes, 10 de mayo de 2011

Bodegón

Este es el último trabajo que he hecho.
Nunca había trabajado en un formato tan cuadrado.

En cuanto al tema lo atractivo era su sencillez y rusticidad aparente, pero en realidad el tema tenía diferentes texturas que había que resolver.

martes, 3 de mayo de 2011

Coto Doñana

Como todo tiene una parte buena, y en semana llovió tanto en Huelva tuve más tiempo para pintar.
Hace tiempo que quería hacer un contraluz y encontré una foto preciosa de un atardecer en el Coto.
El resultado

lunes, 25 de abril de 2011

sábado, 23 de abril de 2011

Pincel de Agua


Curioseando por los muchos tutoriales que hay por Internet, encontré un par de videos que hablaban de este tipo de pincel.
Busqué información y aunque hay varios tipos encontré uno en mi tienda habitual, asequible, así que la curiosidad me pudo y me hice con uno.
Se trata de un pincel que  en vez de pelo natural o sintético está hecho de un material flexible que  parece silicona o algo así y un depósito de agua.
En los videos ví que se usaba sobre todo para dibujos chinos y caligrafía.
Los motivos chinos siempre me han llamado la atención así que busqué algún motivo para copiar y probarlo.
El resultado me sorprendió bastante pues me gustó más de lo que esperaba, ya que permite un gran control de la pincelada para trabajos de precisión. Por otro lado como va dosificando el agua permite su uso para apuntes, incluso en papeles no muy gruesos ( y caros ), sin tener que llevarnos más que el block, la caja portátil de acuarelas ( pastillas ), y el pincel.

El resultado:

viernes, 15 de abril de 2011

Anders Anderson



Link interesante http://www.airart.se/watercolour.htm
Sus obras son rápidas y frescas parecen apuntes.

Muy instructivos los tutoriales, merecen la pena.

jueves, 14 de abril de 2011

Exposición Paisajes del siglo XVII.

El Museo del Prado ha anunciado para este verano ( a partir del 5 del Julio ) una importante exposición de paisajes del siglo XVII, organizada en colaboración con el Louvre de París donde se expondrá previamente.
Será una muestra de pintura italiana, española y francesa con obras de Velázquez, Claudio de Lorena y Poissin.
Exposición imprescindible para todo aficcionado a la pintura de paisajes.
Roma: Naturaleza e ideal.Paisajes 1600-1650

lunes, 11 de abril de 2011

Galería

Después de varios intentos, por fin he podido poner la Galería de mis trabajos. Algunos son ejercicios de libros de acuarela o de pintura, otros, la mayoría, son fotos que he ido recopilando de Internet, propias o postales.

Espero que os guste

domingo, 10 de abril de 2011

El papel

Llega el momento de ponerse a trabajar y las posibilidades de elección de material son abrumadoras.
Y empezamos por elegir el papel.


Haciendo un poco de historia, pensamos  que el origen del papel se remonta al antiguo Egipto, al papiro, que se obtenía de una planta que crecía a orillas del Nilo.
En realidad, desde el siglo II d.C, los chinos ya fabricaban papel a partir de residuos de seda, de cáñamo e incluso de algodón.

Papeles de disitintos gramajes desde 180 gr hasta 850gr, de grano fino, medio, grueso, prensados en frío en caliente, hasta hechos a mano.Por no hablar de las diferencias de precio... Vamos un auténtico lío.
Para empezar, hay que ser coherente y  no elegir uno que sea tan caro que nos condicione el trabajo pensando que lo vamos a estropear. Pero debe tener una calidad mínima que nos soporte bien el agua, sobre todo al principio, cuando la inseguridad nos lleva a frecuentes correciones.

Los papeles me fascinan, me llama muchísimo la atención su blancura y limpieza que invitan a pintar.
Igualmente me encanta la sensación de estrenar un cuaderno nuevo. El  momento de  abrirlo y de empezar a realizar con mayor o menor acierto, tu trabajo.
Volviendo a nuestro trabajo, en general el papel debe soportar bien el agua, por lo que papeles de gramajes ligeros no resultan adecuados.En cuanto al  tipo de prensado, los prensados en caliente , no absorben las aguadas, resbalan el agua. Son mucho más adecuados los prensados en frío, que  absorben el agua dejando unos contornos limpios.
Personalmente me gustan más de grano fino o medio, pero esto es algo totalmente personal. Hay que probar , probar y elegir.
Pero ¿ qué papel me compro ?.Si quiero comprar un papel para empezar, puedo comprar un cuaderno Canson ( Guarro ) de 370 gr, con los que obtendremos resultados más que aceptables.

Pues eso, que seguro que el tema del papel vuelve a salir.


Acuarela realizada en papel de grano grueso de 300 gr. Medidas 38x28

viernes, 8 de abril de 2011

Presentación

La acuarela es mágica.
El que haya probado alguna vez pintar a la acuarela me entenderá. Por muchas técnicas que haya probado, sabrá que la acuarela es adictiva, que engancha.
Quizás porque la acuarela es brillante, limpia y transparente y es capaz como ninguna otra técnica de atrapar y plasmar la luz sin  trampas o de mostrar la falta de ella.
Quizás porque la acuarela es agua y el agua da a nuestro trabajo un punto de descontrol e indeterminación fascinante.
Este no es un blog técnico de acuarela. Es un blog de una aficionada, autodidacta con ganas de aprender y de compartir.
En él pondré mis descubrimientos, mis avances y mis fallos y frustraciones en este mundo, por lo que mostraré mis trabajos, esperando que os gusten y que hagáis comentarios si lo deseáis.
Intentaré compartir los enlaces que vaya descubriendo, exposiciones, eventos, materiales relacionados con este mundo de pinceles y  agua, de manera que vayamos avanzando en este aprendizaje.


Esta es una de las última acuarelas que he realizado. Se trata de un paisaje de Cudillero Asturias, que visité recientemente. Está realizada en papel de grano fino de 38x28 cm y acuarela de tubo.